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| L’ECHIQUIÉRE |
ALAIN GAUDRY CELEBRATES WOMEN
Alain GAUDRY worked for 25 years as decorator for several
successful movies by Georges LAUTNER, Pierre SCHOENDOERFFER, and Gabriel
ALBICOCCO. From 1973 to 1990, he also worked with producers such as Serge
GAINSBOURG, Dino RISI, Nadine TRINTIGNANT and Mireille DARC.
"I sacrified all my professional life to the movie industry. One day I left its craziness for the peace found in a little village in the Cevennes. There, I connected back with the knowledge of what is real and true, what is simple, what is immutable... which was a real contrast with the inconsistency and the vanities that exist in the movie world. In this strict environment, I discovered the art of sculpture, its sensuality and the infinite pleasure one can find in creating a woman, appearing slowly through the caresses of shaping her image".
His sculptures are dedicated to sensuality, to the divine sensations of touch, and to female voluptuousness.
Alain GAUDRY already has behind him several years of art shows, especially the one for a year on the roof of « La Defense » in Paris. He is shown in a permanently in art galleries in Lyon, Toulouse, Montpellier, Narbonne, Bordeaux and Aigues-Mortes. In 1995, he was granted the Grand Prize of Sculpture at the "Salon d'Hiver" of Lyon and at the "Salon International des Arts en Languedoc" in Beziers.
His favorite subject of expression is dedicated to women. They inspired him in « L'ECHIQUIERE » an ambitious work of art. « L'ECHIQUIERE » is a great chess board of six feet one inch by six feet one inch, where the pieces were transformed in armies of female conquerors, provocative or powerful, peaceful or maternal, crazy or hermaphrodite.
"I sacrified all my professional life to the movie industry. One day I left its craziness for the peace found in a little village in the Cevennes. There, I connected back with the knowledge of what is real and true, what is simple, what is immutable... which was a real contrast with the inconsistency and the vanities that exist in the movie world. In this strict environment, I discovered the art of sculpture, its sensuality and the infinite pleasure one can find in creating a woman, appearing slowly through the caresses of shaping her image".
His sculptures are dedicated to sensuality, to the divine sensations of touch, and to female voluptuousness.
Alain GAUDRY already has behind him several years of art shows, especially the one for a year on the roof of « La Defense » in Paris. He is shown in a permanently in art galleries in Lyon, Toulouse, Montpellier, Narbonne, Bordeaux and Aigues-Mortes. In 1995, he was granted the Grand Prize of Sculpture at the "Salon d'Hiver" of Lyon and at the "Salon International des Arts en Languedoc" in Beziers.
His favorite subject of expression is dedicated to women. They inspired him in « L'ECHIQUIERE » an ambitious work of art. « L'ECHIQUIERE » is a great chess board of six feet one inch by six feet one inch, where the pieces were transformed in armies of female conquerors, provocative or powerful, peaceful or maternal, crazy or hermaphrodite.
"L`ECHIQUIERE" DUALITY
BETWEEN MALE AND FEMALE
The opposion between black and white
The opposion between black and white
For a long time, Alain GAUDRY used
his creativity on movie sets. Decorator, creator of ephemeral spaces, he was a
nomad in this fictional sightseeing, playing with shadows and lights to create
dreams and illusions. Then; at the feet of the great Causses, it is in the
strict atmosphere of the Cevennes that he follows his artistic quest as a
sculptor: « L'ECHIQUIERE » is just like his personal journey : a work of art
living in contrasts and finding its oneness between black and white, male and
female, austerity and sensuality.
In a game of logic and ingenious strategy, Alain GAUDRY created his own battle scene. On a chess board built according to absolute regularity, he dreams shapes and contours. Chess mate : the king and his subjects are done governing without sharing on this manly universe. Two female armies take possession of the field, guided by conquering female warriors.
We almost could believe that the « L'ECHIQUIERE » exalt full feminism. But the work does not escape the ambivalence of his creator's sight, of his fantasies and of his own duality male/female. Women masters and winners, yes, but also fragile and compromising women, lost in their folly. As much as it carries the opposition black/white, each figurine wears the delicate mix of strength and weakness, of virility and feminism.
The royal warrior brings her arm in the air, inciting her friends to fight ; but her cut right arm leaves the command suspended. The knights wait for the signal, their bodies vigilant, their posture conquering... but their hands deep in the horse's mane, suggesting letting go. The rooks show a proud strength, their stand being reassuring, but who do they want to hold on to in their maternal hug ? The pawns are round and sweet, keeping whole their deliciously feminine seduction. The bishop is naked, following the picture of a break between spirit and flesh, one finger pointing toward the heavens, and one finger pointing towards the earth: The queen abandons herself to her animal sensuality, the smooth shapes of her body created by the hand of the artist. For her, he chose a material more sensual but rougher in the same time to express the ambivalence of sensual games !
Therefore, in « L'ECHIQUIERE », the female fight is only for the show and victory is without importance. Through this work, Alain GAUDRY ask with talent and finesse the sinuosity of the relation man/woman and the one more intimate of one's personal duality.
In a game of logic and ingenious strategy, Alain GAUDRY created his own battle scene. On a chess board built according to absolute regularity, he dreams shapes and contours. Chess mate : the king and his subjects are done governing without sharing on this manly universe. Two female armies take possession of the field, guided by conquering female warriors.
We almost could believe that the « L'ECHIQUIERE » exalt full feminism. But the work does not escape the ambivalence of his creator's sight, of his fantasies and of his own duality male/female. Women masters and winners, yes, but also fragile and compromising women, lost in their folly. As much as it carries the opposition black/white, each figurine wears the delicate mix of strength and weakness, of virility and feminism.
The royal warrior brings her arm in the air, inciting her friends to fight ; but her cut right arm leaves the command suspended. The knights wait for the signal, their bodies vigilant, their posture conquering... but their hands deep in the horse's mane, suggesting letting go. The rooks show a proud strength, their stand being reassuring, but who do they want to hold on to in their maternal hug ? The pawns are round and sweet, keeping whole their deliciously feminine seduction. The bishop is naked, following the picture of a break between spirit and flesh, one finger pointing toward the heavens, and one finger pointing towards the earth: The queen abandons herself to her animal sensuality, the smooth shapes of her body created by the hand of the artist. For her, he chose a material more sensual but rougher in the same time to express the ambivalence of sensual games !
Therefore, in « L'ECHIQUIERE », the female fight is only for the show and victory is without importance. Through this work, Alain GAUDRY ask with talent and finesse the sinuosity of the relation man/woman and the one more intimate of one's personal duality.
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| 180cm x180cm x100cm |
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| 41cm, 15cm; 10cm |
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| 40cm; 15cm; 10cm |
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| 30cm; 15cm 15cm |
Alain
GAUDRY CELEBRE LAS MUJERES
Alain GAUDRY trabajaba por 25 años como decorador para muchas películas acertados por Georges LAUTNER, Pierre SCHOENDOERFFER, y Gabriel ALBICOCCO. De 1973 a 1990, el trabajaba también con productoras como Serge GAINSBOURG, Dino RISI, Nadine TRINTIGNANT y Mireille DARC.
"He sacrificado todo mi vida profesional al industria pelicular. Un día yo salí su locura para la paz que encontrado en una aldea pequeña en los Cevennes. Allá, yo conecté con el conocimiento con lo que es verdad, es simple, es inmutable... que era una contrasta verdadera con el inconsistencia y los vanidades que existen en el mundo del cine. En ese ambiente estricto, yo descubrió el arte de escultura, su sensualidad y el placer infinitivo uno puede encontrar en creando una Mujer, apareciendo lentamente por los careces de formando su imagen. "
Sus esculturas son dedicadas a la sensualidad, a los sensaciones divinos del tocar, y a la sensualidad femenina.
Alain GAUDRY ya tiene muchos años de exposiciones de arte, especialmente la exposición por un año en la azotea de La Defense en Paris. El es mostrado permanentemente en galerías de arte en Lyon, Toulouse, Montpellier, Narbonne, Bordeaux y Aigues-Mortes.
En 1995, el fue concedido el Premio Magnifico de la Escultura en el "Salon d'Hiver" de Lyon y en el "Salon Internacional des Arts en Languedoc" en Beziers.
Su sujeto favorito de expresión es dedicado a las mujeres. Ellas lo inspiraron en "L'ECHIQUIERE", una obra de arte ambiciosa. "L'ECHIQUIERE", es un gran tablero del ajedrez de seis pies y un pulgar por seis pies y un pulgar, donde los pedazos fueran transformados en ejércitos de conquistadoras femeninas, provocativa o poderosa, pacifico o maternal, loca o hermafrodita.
"L'ESCHIQUIERE": DUALIDAD ENTRE HOMBRE Y MUJER
LA OPOSICIóN ENTRE NEGRO Y BLANCO
Hace
un tiempo, Alain GAUDRY usaba su creatividad en la etapa pelicular. Decorador,
creador de espacios efimeros, el ers nómada en esta vista turística ficticio,
jugando con sombras y luces para crear suenos y elusiones. Entonces, a los pies
del Grande Causses, en la atmósfera estricta de los "Cevennes" que el
sigue su búsqueda artística como un escultor. "L'ECHIQUIERE" es como
su viaje personal : una obra de arte viviendo en contrastes y encontrando su individualidad
entre blanco y negro, varón y hembra, austeridad y sensualidad.
En un juego de lógica y estrategia ingenioso, Alain GAUDRY creó su propia escena de batalla. Sobre un tablero del ajedrez construido según regularidad absoluta, el sueña cor formas y contornos. Jaque mate : El rey y sus sujetos no gobiernan sin compartir en esto universo masculino. Dos ejércitos femeninos toman posesión del campo, dirigido por conquistadoras femeninas. Podríamos casi creer que el "L'ECHIQUIERE" soporte el feminismo completo. Mas el obra no se escapa el ambivalencia del visión de su creador, de sus fantasías y de su propio dualidad varón/hembra. Mujeres, amos y ganadores, sí, pero mujeres frágiles y compromisos también, perdidos en su locura. Mismo como porta la oposición blanco/negro, cada figurita porta la mezcla delicada de fuerza y debilidad, de virilidad y feminismo.
La ganadora real trae su brazo en el aire, incitando sus amigos a luchar ; pero su brazo derecho cortado hace que el mandato sea suspendido. Los caballeros esperando para la señal, sus cuerpos vigilantes, sus posturas conquistando... pero sus manos profunde en el cabello del caballo, sugiriendo el dejar. Los grajos montan una fuerza orgullosa, sus posturas tranquilizados, pero quien quieren tener en su embrace maternal. Los empeños son redondos y dulces, guardando completamente su seducción femenina deliciosa. El obispo es nudo, siguiendo una foto de la fractura entre espíritu y carne, un dedo señala hacia los cielos y un dedo señala hacia la tierra. La reina se abandona a su sensualidad animal, la forma lisa de su cuerpo creado por la mano del artista. Para ella, el escoba una materilla más sensual pero más áspero, para expresar el ambivalencia de juegos sexuales.
Entonces, en "L'ECHIQUIERE"; la lucha femenina es solo para mostrar y la victoria es sin importancia. Por su obra, Alain GAUDRY pregunta con talante y finese, la sinuosita de la relación hombre/mujer y la costa más intimido del dualidad
En un juego de lógica y estrategia ingenioso, Alain GAUDRY creó su propia escena de batalla. Sobre un tablero del ajedrez construido según regularidad absoluta, el sueña cor formas y contornos. Jaque mate : El rey y sus sujetos no gobiernan sin compartir en esto universo masculino. Dos ejércitos femeninos toman posesión del campo, dirigido por conquistadoras femeninas. Podríamos casi creer que el "L'ECHIQUIERE" soporte el feminismo completo. Mas el obra no se escapa el ambivalencia del visión de su creador, de sus fantasías y de su propio dualidad varón/hembra. Mujeres, amos y ganadores, sí, pero mujeres frágiles y compromisos también, perdidos en su locura. Mismo como porta la oposición blanco/negro, cada figurita porta la mezcla delicada de fuerza y debilidad, de virilidad y feminismo.
La ganadora real trae su brazo en el aire, incitando sus amigos a luchar ; pero su brazo derecho cortado hace que el mandato sea suspendido. Los caballeros esperando para la señal, sus cuerpos vigilantes, sus posturas conquistando... pero sus manos profunde en el cabello del caballo, sugiriendo el dejar. Los grajos montan una fuerza orgullosa, sus posturas tranquilizados, pero quien quieren tener en su embrace maternal. Los empeños son redondos y dulces, guardando completamente su seducción femenina deliciosa. El obispo es nudo, siguiendo una foto de la fractura entre espíritu y carne, un dedo señala hacia los cielos y un dedo señala hacia la tierra. La reina se abandona a su sensualidad animal, la forma lisa de su cuerpo creado por la mano del artista. Para ella, el escoba una materilla más sensual pero más áspero, para expresar el ambivalencia de juegos sexuales.
Entonces, en "L'ECHIQUIERE"; la lucha femenina es solo para mostrar y la victoria es sin importancia. Por su obra, Alain GAUDRY pregunta con talante y finese, la sinuosita de la relación hombre/mujer y la costa más intimido del dualidad
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| le plateau: 180cm x180cm; 100cm |
D'un jeu de logique implacable et d'ingénieur stratégique, Alain Gaudry a fait son propre champ de bataille. Sur in damier à l'absolue régularité, il a rêvé de courbes et de rondeurs, échec et mat: le ROI et ses sujets ont cesse de régner sans partage sur cet univers d'hommes. deux armées de femmes conquérantes ont pris possession du terrain, menées par de puissantes guerrières androgynes.
On pourrait dire que l’echiquiére exalte la féminité triomphante. Pourtant, à bien y regarder, l'oeuvre fait aussi la par belle à l'ambivalence des fantasmes masculins. Femmes dominantes et victorieuses oui, mais femmes fragiles, dociles et brisées. A l'opposition noir/blanc, chaque figure porte en elle un subtil tissage de force et de faiblesse, de virilité et de féminité.
La royale combattante pourfend l'air de son bras levée, invitant ses congénères à l'assaut, mais son bras droit est coupé...Les cavalières attendent le signal, le corps vigilant, tendu comme un arc, la cambrure agressive... mais les mains qui disparaissent, blottisse dans la crinière du cheval, trahissent un renoncement. Les tours ont solidité des mères, leur assise est rassurante, mais qui s’apprêtent-elles à enfermer dans leurs quatre murs glacées? Les sujettes, rondes et douces gardent des secrets de femmes...à moins qu'elles ne soient réduite au silence, la folle est nue, de cette nudité que confère la folie, entre dépouillement de l’âme et provocation de la chair exhibée, un doigt levé vers le ciel, un doigt pointé vers la terre...La dame exalte sans retenue son animal lascivité, les courbes de son corps à la merci de la main du sculpteur qui a choisi pour elle une manière plus tactile, sensuelle mais aussi rugueuse, manière de dire...<>!
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